Cinéma béninois : face à la prolifération des contenus amateurs, l’urgence du centre national de la cinématographie

Entre productions approximatives, insuffisance d’encadrement et recul des mécanismes d’accompagnement, le secteur cinématographique béninois est appelé à se structurer. La création d’un Centre national de la cinématographie, assorti d’un dispositif de régulation respectueux de la liberté de création, pourrait contribuer à restaurer les exigences professionnelles et à redonner au septième art ses lettres de noblesse.

Le cinéma béninois traverse une période qui suscite des interrogations au sein des milieux culturels. À l’heure où les réseaux sociaux offrent de nouvelles possibilités de diffusion et permettent à de jeunes talents de se faire connaître, la multiplication des productions audiovisuelles soulève également des préoccupations relatives à la qualité des œuvres, à la formation des acteurs et au respect des normes professionnelles. Pour certains observateurs, il devient urgent de repenser l’organisation du secteur afin que la démocratisation des moyens de production ne se transforme pas en banalisation du travail cinématographique.

Une création audiovisuelle en pleine expansion, mais des exigences professionnelles à préserver

Aujourd’hui, il suffit parfois d’une caméra, d’un téléphone portable et de quelques collaborateurs pour se lancer dans la réalisation de contenus destinés à Internet. Cette accessibilité constitue, à bien des égards, une opportunité. Elle permet à de jeunes créateurs de raconter leurs histoires, d’explorer de nouveaux formats et de toucher directement un public de plus en plus connecté.

Cependant, la facilité de production et de publication ne garantit pas nécessairement la qualité d’une œuvre. Scénarios peu travaillés, dialogues parfois approximatifs, insuffisance de préparation, interprétations inégales, défauts de montage ou absence de véritable direction artistique : autant de faiblesses que peuvent relever les spectateurs dans certaines productions diffusées sur les plateformes numériques.

Le problème n’est donc pas que de nouveaux acteurs investissent le secteur. Bien au contraire, le renouvellement des générations est indispensable à la vitalité du cinéma national. La véritable préoccupation réside dans le risque de voir l’improvisation s’installer durablement au détriment de la formation, de la créativité et de la rigueur professionnelle.

Car le cinéma ne se résume pas à la captation d’images. Il suppose un travail d’écriture, de mise en scène, de direction d’acteurs, de prise de son, de montage et de postproduction. Il exige également une connaissance des réalités sociales, des codes narratifs et des responsabilités liées à la diffusion des œuvres.

Le souvenir d’une époque marquée par l’accompagnement

Les acteurs du milieu cinématographique béninois se souviennent de périodes durant lesquelles des structures d’appui contribuaient à l’encadrement et à la formation des professionnels. Des initiatives associées notamment au Centre Africa Ogbota et à la Fondation Friedrich Ebert sont évoquées parmi les références de cet accompagnement culturel et technique.

Ces expériences rappellent l’importance des mécanismes de soutien à la création, du renforcement des capacités et de la transmission des savoir-faire. Lorsqu’ils sont adaptés aux besoins des artistes, ces dispositifs permettent aux réalisateurs, comédiens, scénaristes et techniciens de consolider leurs compétences et d’améliorer la qualité de leurs productions.

Aujourd’hui, le développement des outils numériques a profondément modifié les conditions de réalisation et de diffusion des œuvres. Mais cette évolution technologique ne rend pas la formation moins nécessaire. Elle la rend, au contraire, encore plus importante pour permettre aux créateurs de maîtriser les nouveaux outils et de transformer leurs idées en productions cohérentes, ambitieuses et compétitives.

L’enjeu consiste donc à rétablir des passerelles solides entre les créateurs, les professionnels expérimentés, les établissements de formation, les institutions publiques et les partenaires culturels.

Un Centre national de la cinématographie pour structurer la filière

Face à ces défis, la création d’un Centre national de la cinématographie apparaît comme une piste à examiner sérieusement. Une telle structure pourrait contribuer à organiser le secteur, à soutenir les talents et à établir des mécanismes durables de professionnalisation. Sa mission ne devrait pas se limiter à surveiller les productions. Elle pourrait s’articuler autour de plusieurs priorités.

Premièrement, la formation des acteurs et des techniciens. Des programmes réguliers pourraient être développés au profit des scénaristes, réalisateurs, comédiens, monteurs, ingénieurs du son et producteurs. Des ateliers pratiques, des résidences d’écriture et des formations spécialisées permettraient de renforcer les compétences disponibles sur le territoire national.

Deuxièmement, l’accompagnement des productions. Un mécanisme transparent d’aide à l’écriture, au développement des scénarios, au tournage et à la postproduction pourrait favoriser l’émergence d’œuvres de qualité. Les jeunes créateurs auraient ainsi la possibilité de bénéficier de conseils professionnels et d’un encadrement adapté à leurs ambitions.

Troisièmement, la valorisation des œuvres béninoises. Le Centre pourrait contribuer à faciliter leur diffusion dans les salles, les festivals, les chaînes de télévision et les plateformes numériques, tout en encourageant leur circulation sur les marchés régionaux et internationaux.

Quatrièmement, la préservation du patrimoine cinématographique national. Les films, documentaires, archives et témoignages audiovisuels constituent une part importante de la mémoire collective. Leur conservation et leur numérisation devraient faire partie des priorités d’une politique cinématographique ambitieuse.

Enfin, une telle institution pourrait favoriser la mise en relation des professionnels, la recherche de financements et la coopération avec les partenaires étrangers.

Réguler sans étouffer la liberté de création

Au-delà de la création d’un Centre national de la cinématographie, la question de la régulation mérite également d’être posée. Certains acteurs plaident pour la mise en place d’un organe de contrôle afin de mettre de l’ordre dans un paysage audiovisuel devenu particulièrement accessible.

Toutefois, une distinction fondamentale doit être établie entre la régulation et la censure. Si la protection des mineurs, le respect des droits d’auteur, la lutte contre les contenus illicites et la prévention des abus constituent des préoccupations légitimes, la qualité artistique ne saurait être définie uniquement par une autorité administrative.

Une institution chargée de la régulation devrait donc disposer de missions clairement définies, de critères transparents et de garanties d’indépendance. Son action devrait respecter la liberté d’expression, la diversité culturelle et le droit des artistes à explorer des sujets sensibles ou controversés.

Plutôt qu’une censure généralisée des œuvres jugées insuffisantes, le Bénin gagnerait à privilégier une combinaison de classification des contenus, de protection des publics, de contrôle du respect des lois et d’encouragement aux bonnes pratiques professionnelles.

L’objectif ne serait pas d’interdire aux amateurs de créer, mais de donner aux professionnels et aux nouveaux talents les moyens de produire des œuvres mieux élaborées, tout en responsabilisant les diffuseurs.

Redonner au cinéma béninois son ambition

Le cinéma constitue un puissant outil de narration, d’éducation, de divertissement et de rayonnement culturel. Il permet à un pays de raconter son histoire, de mettre en lumière ses réalités sociales et de transmettre ses valeurs aux générations futures.

Pour le Bénin, riche de son patrimoine historique et de sa diversité culturelle, le potentiel est considérable. Les traditions, les langues nationales, les récits historiques, les réalités contemporaines et les mutations de la société représentent autant de sources d’inspiration pour les cinéastes.

Encore faut-il que les créateurs puissent évoluer dans un environnement favorable à la recherche artistique, à la formation et à la professionnalisation. La multiplication des contenus ne doit pas masquer la nécessité de construire une véritable industrie cinématographique, capable de générer des emplois, de rémunérer les talents et de conquérir de nouveaux publics.

Cela suppose également une réflexion sur les droits d’auteur, les contrats de production, la rémunération des comédiens, la protection des œuvres contre le piratage et l’accès aux financements.

Les pouvoirs publics, les professionnels du cinéma, les producteurs, les diffuseurs et les partenaires culturels ont ainsi un rôle à jouer dans la définition d’une stratégie commune.

L’urgence d’une politique cinématographique cohérente

La situation appelle moins à une condamnation systématique des nouvelles productions qu’à une mobilisation autour de l’avenir du cinéma béninois. Les créateurs débutants ont besoin d’être accompagnés, les professionnels confirmés doivent pouvoir transmettre leur expérience et les institutions doivent contribuer à instaurer un cadre propice à l’excellence.

La création d’un Centre national de la cinématographie, accompagnée d’un dispositif de régulation légal, équilibré et indépendant, pourrait constituer un levier important pour atteindre cet objectif.

Le défi est désormais de transformer l’effervescence numérique en véritable dynamique culturelle et économique. Car si chacun doit rester libre de créer, toute ambition de bâtir une industrie cinématographique durable implique des exigences de compétence, de responsabilité et de qualité.

Le cinéma béninois n’a pas besoin de moins de créateurs, mais de davantage de formation, d’accompagnement, de structuration et de perspectives. C’est à cette condition que la prolifération des contenus pourra devenir une richesse plutôt qu’une source de préoccupations, et que le septième art béninois pourra pleinement contribuer au rayonnement culturel du pays.